很多人爱看大海,
但大海却是不理会人的。
大海这种风景虽然看起来稀松平常,
但是画出气象和独特性却不容易。
来,
小玉给大家盘点一个。
1840,《sailing_ship_on_the_high_seas_under_moonlight》
1892,《the_ship_maria_in_the_storm》
作为一个生猛民族的俄罗斯人,
画家表现的大海很少是风平浪静的。
而且因为画家是19世纪的学院派画家,
所以大海的细节被他表现得非常生动。
他极为钟爱描写汹涌狂暴的海浪,
有时也会在漆黑的暴风雨之夜中撒落海面的那一束“希望之光”上着重表现。
所以,
有时候画家笔下的海面是冷色调的、冷峻的——
1881,《the_black_sea》
而有时又不吝啬去表现那种夕阳或朝阳下温暖色调的海面——
1896,《stormy_sea_in_the_sunset》
1850《the_ninth_wave》
即使狂风暴雨之下海上的船摇摇晃晃,
仿佛很快要被那无情的海水吞没,
但是感觉最后他们还是坚挺了下来。
1892,《the_ship_maria_in_the_storm》
似乎Ivan Aivazovsky画中那海浪以及海上的人,
也能让人联想起海明威老人与海中的经典名句:
“一个人并不是生来就要被打败的。人尽可以被毁灭,但却不能被打败。”
1848,《the_brig_mercury_encounter》
或者,
画家也很像那种普希金式的斗士,
跟无情的大自然只有抗争过,
才会见识到大自然狂暴过后最美好的温柔。
无情,
也是有情,
这正是大海的魅力。
这种自由斗士型的内心情感,
跟画家当时的社会环境有关。
而我们当代人,
只需要在他精湛的作品中,
体会那份属于大海的魅力就好。
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