在唱歌中，我们遇到的最大的问题就是越唱嗓子越难受，越唱喉咙越来越不舒服，声音开始变的沙哑，到最后发声都觉得困难，喉咙像被堵住了一样。我想经常喜欢唱歌和讲话比较多的人都深有感触。好，现在我们来解决这个问题，认真的去分析和体会下身体的感受，首先你要用自己平时唱高音方式来发声。然后呢，再用武术家在马步冲拳的时候喊的“哈”去体会发声时身体用力方式的不同（喊哈时要积极打开口腔内部，像医生检查你的喉咙让你发“啊”一样积极扩张口腔内部，要有这个动作和趋势！）。模仿武术家发声时不要有任何准备和负担，不要考虑太多就单纯的模仿他的发声，可以找视频来模仿。你可以来回的切换对比唱高音和武术家发声方式感受的不同（模仿武术家时候，如果无法判断是否正确，可以拿手机录下自己模仿时候的声音去对比你搜到的视频里的声音，是否是结实、有力、不闷、响亮且无太大负担，尤其注意自己要自如无准备，就像突然惊叫一样（像无意识情况下被石头砸脚时突然惊叫“哎呀”“啊”），我们要的是一个自然本能的发声动作，谨记！），也可以把手分别放在喉头上和肚子上（注意！不要忘记刚才说的状态，不能因为手摸着就跟刚才无意识发声的状态不同，限制身体把意识放在局部），去摸到你这些部分体会在两种发声方式下具体实际的表现。也就是说我们不仅仅要讲理论，而是要切实的摸到身体的变化，这样才能强化实际体验和明确发声动作是否正确。我们一直在讲，低喉位、下沉气息、气息支撑。可到底是什么意思？什么才是正确的？怎么做？你的老师有没有明确的告诉你？而你自己有没有清楚的知道？如果不知道，你怎么智慧自己去唱歌的？在唱的时候怎么做到这些要求的？说这些并非指责谁，只是想让你明确这些问题，然后找到解决方法，再通过练习并运用到唱歌中。不然我们平时练声为了什么？练声到底练的什么？师傅领进门，修行靠个人。你不可能把老师绑在裤腰带上，始终让别人提醒你，而是要形成自己的练声鉴别系统，可以从一些明确的信号上知道自己为何对了，为何错了。（但注意不能陷入局部）好，相信我废话这段时间，你已经找好了视频并练习好且熟悉模仿（武术家的发声方式）。好首先是你固有的方式唱高音，然后摸着喉头，在唱高音音高上升时我相信你会清晰的摸到喉头的上升挤压，且意识是跟着音高往上走的，用力的方向也是向上，你身体的力量重心是胸腔和头，基本没有腰腹什么事情，力量越大喉头越紧，越用力越难受，声音也特别难听。（平时跟学生讲，喉头与声带是发声的核心，气息是其次，因为声带振动状态被影响，闭合被破坏，气息再好也用不到，反而越多越麻烦，更影响声带的稳定震动状态，气息不在多，在会用。我们都知道，声带的稳定震动是声音的源头。我平时会跟学生举例，我在那跳绳企图均匀的增加跳动速度，可你踢我一脚，然后学生狂笑不止。回到问题本身，难道声带在那企图增加震动频率，你突然给个大力，或者挤压声带，跟我被踢一脚有什么分别？不要破坏声带的状态，不要有过多的外力给声带，稳住喉头略低于不发声时自然喉位是很关键的。）（插一句，个人觉得唱歌时身体的感受不是放松，放松这个词不准确，容易松垮，而是要始终处于自如的身体状态！该用力的地方必须用力，但不是僵死自己的发声相关肌肉，而是自如，发声时该用力的地方用力，不发声时保持肌肉弹性。这就是自如！自查下自己的状态是不是这样？气息派总在强调气息，很多老师讲吸气要吸到腰腹，然后肚子鼓起来。可当你鼓起肚子，肚子变硬，肌肉就是紧张状态，当运动员身体肌肉紧张僵硬，能表现好？？能有力？？就像篮球运动员弹跳前直立双腿，不作屈膝动作。就像拳击运动员，打人前胳膊是绷紧肌肉的伸直状态道理一样。如果你的发声准备动作，让肌肉僵直，请注意宁可不做这个动作，也不要僵硬。自如非常非常重要！这个问题是很多初学者容易出现的错误，你每次出错基本都是过于僵硬不自如！谨记 自如 自如 自如 无论什么时候，唱歌也好，练声也好，感觉不自如了，就干点别的去转移下注意力再说。）好刚说到，发高音时，你会摸到喉头一直上跑，表现了几种错误情形。那么我们再去模仿我们的武术家喊“哈”（录音检验对比好自己发声效果后，能发出正确的声音才能成为依据，一开始不容易掌握很正常，花点时间去练习发对，可能会解决你几年的唱歌问题，请有耐心一些，本来唱歌就没那么简单。尤其是提问，问如何唱的让人开口跪，想要做到请耐心一点，你真的可以做到开口跪，因为你天生就有歌唱家的天赋，只是需要练习和熟悉。林俊杰、王力宏、孙楠都是这么练过来的！）
模仿武术家并发对哈之后，你会发现几个不同
1 发声位置会变化，气息冲击上来的受力点，从喉头转移到了胸口，声音的起点从脖子转移到了胸口，也就是发声位置是在胸口剑突位置。
2 用力的意识不是向上，而是胸口主动向下挡气发声，因为向下的用力方向会拉住喉头并稳定喉头位置，当你打开喉咙（医生检查口腔让你发啊，扩张喉咙内部）你会发现声音更透 更大声 更结实 有力 更圆润 （同样的音量，打开与不打开区别也明显）当用力方向不随着音高升高向上用力，开始向下用力并找腰腹的气息支持，那么我们就学会了在唱歌发声时下沉气息和保持气息。（前提是正确下降横膈膜的腹式呼吸，胸部不动但保持挺拔，不塌胸）
在发声时，有一个垂直向下的力贯穿身体…发声、呼气、练声时胸口发声点主动向下挡气。
3 你摸肚子的手能在发声时明显感受到腰腹会有膨胀感（在发声时、在发声时、在发声时 重复三遍）只有在发声时候会膨胀，而这个膨胀感就是我们大家经常说的“气息支撑”。你不发声时，肚皮是什么感受？是吸气吸到硬么？是不是有弹性的，有弹性才会运动更自如，更有力。你把肚子吸硬，再试试，就能体会到区别。
4 当你明确你胸口发声位置，并用胸口发声位置主动向下挡气发声时，你的喉头就会在发声时有个向下的力，稳住相对低的喉位（注意不要局部过度用力压喉，让声音出现问题不自然憋闷）学会用胸口位置，限制气息出气量，同样容积，每次出气越少，气息越长。这就是气息延长，保持气息，得到气息支撑的方法之一。有胸口位置主动挡气，才会有气息支撑感！（胸口位置主动向下挡气发声，有了胸口发声位置，有了气息支点我们的喉位才能保持，也就是我上一篇文章提到的平衡对抗之后，你才会有稳定的低喉位！）还有其他的一些练习，其实都是相通的，小颗粒气泡音，有了胸口发声位置和气息支撑，以及对抗，就会特别容易做出来。包括狗喘气和哼鸣你都可以做的更好。比如哼鸣，你有了发声位置和气息支撑，有了打开喉咙，你会发现你的高位置共鸣感会更强烈，声音更透 更立体 更有穿透力。狗喘气，不仅仅练气息，按正确的速度来练（跟狗狗快速的换气一样，就是由横膈膜快速的呼气吸气），然后让狗喘气节奏和每次的呼吸长短趋于均匀，慢慢去感受是胸口位置为用力支点在控制狗喘气的节奏和呼吸的长短，你就懂在狗喘气里，不仅仅练了气息，也练了发声支点和打开喉咙（还有放平舌头，舌头轻抵下牙）。慢慢的明确你的胸口的呼吸支点并缩小发声点，胸口支点还会帮你挡掉一些气息的冲击力，气息不直接冲击声带破坏声带闭合状态，那么就不会过分漏气了，也不会容易让你的声带受伤，但也别走向压喉的另一个极端。最后提一下为何我们用横膈膜来控制气息，因为腹部左右前后是肋骨，活动范围有限，如果肋骨扩张过大，会影响喉头，让声带紧张。上部是脖子，不能控制气息。下部是活动范围最大的横膈膜，而它可以最大程度的影响气息，气息的流量 流速 压强 等。为何我们剧烈运动后会大喘气，因为你缺氧，身体会用最有效率的换气方式补充氧气。大喘气时横膈膜在上下移动你可以明显感受到，如果这时候换成胸式浅气息，估计一会你会缺氧·······这些例子可以清楚的告知我们身体本身就具备很多正确的放声方法，只是人的喉器成熟后，大脑会用最省力的方式去发声罢了，所以造成很多问题，让你失去唱歌的“天赋”。（谨记所有的东西只是在讨论原理，千万不要死磕其中某一个片段，把局部用力产生的声音效果变化当作整体的协调，不同的歌曲，不同的音高和音量都是不一样的力量和不同大小的共鸣空间，有时候很微妙，千万不可千篇一律，发声是功夫，懂了原理和道理，要下工夫，做到“曲不离口，拳不离手”才行。我带你入门，你要自己修行，如果你不练，谁教你也没用。就像前阵子知乎一个有趣的问题，把歌手脑子放到普通人这里，而我觉得普通人最大的障碍是懒的练。相信我天赋的影响很小，正确的努力影响更大。）
加油吧，能耐心看这篇文章，我相信你也很想唱好歌曲。